EXPOSICIONES

HISTORIA DEL ARTE

1) NOMBRE: "Tocar mirar sentir"

    LUGAR: Universidad Católica

Esta exposición se trata sobre las esculturas grecorromanas que ha sido una referencia para los artistas desde la edad media, el objetivo de esta exposición es crear un interés y ampliar la fascinación por las piezas antiguas en los países latinoamericanos. Lo interesante de esta exposición es que permiten tener un contacto directo con la pieza o la escultura. Esta exposición es apta para personas videntes como no videntes. Para los no videntes les permite utilizar la imaginación al momento de tocar la escultura y pensar o crear la imagen tridimensional en su mente produciéndole una satisfacción, para las personas videntes nos permite admirar la belleza de las piezas y ampliar nuestro conocimiento sobre las culturas, que utilización tuvo cada una de ellas y porque se las realizo.

Es una exposición muy reflexiva ya que se pretende que las personas que no tienen ninguna discapacidad se pongan en otro lugar y sientan lo que las personas no videntes sienten.

En este lugar se presentan esculturas egregias del museo de París y otras piezas de las diferentes culturas precolombinas del Ecuador que se encuentran en el Museo Weibauer, esto nos permite apreciar lo propio y lo externo.

COMENTARIO:

Me pareció una exposición muy objetiva ya que a parte de enriquecer nuestro conocimiento y ampliar nuestra visión de las esculturas que fueron realizadas fuera de nuestro país, nos permite tener otra visión y despertar nuestra imaginación al permitir tocar cada pieza, es muy importante este tipo de exposiciones ya que rescatamos el arte, tanto del Ecuador como el de otros países.

             

2) NOMBRE: Mariano Retro

    LUGAR: Museo de Arte Contemporáneo

Esta exposición se realizó para facilitar la apreciación del público sobre varias obras que se exhiben en diferentes salas de este museo que se encuentran separadas según técnicas, estilos, géneros o modalidades.

En la primera sala encontramos al realismo, indigenismo y al paisajismo que han predominado durante un largo tiempo en el Ecuador. Ya que las obras nos muestran al indígena como es, resaltando sus características, la parte urbana y rural en donde pintan cada rincón de la ciudad y de la naturaleza.

En otra sala encontramos a la neofiguración que resalta la figura humana, la cual se ha desarrollado desde los años 50 hasta la actualidad, es un lenguaje plástico heredado del cubismo y expresionismo.

En la tercera sala encontramos al abstraccionismo del cual podemos comentar que llego tarde a nuestro país. Este nos permite desarrollar nuestra mente y poner nuestra imaginación para entender lo que quiso mostrar el autor. También encontramos obras que reflejan el arte contemporáneo, como el de Magdalena Pino “significantes sobre significados” que narra la historia de María Magdalena en donde se menciona que: “el modo de presentar la imagen contradice la esencia de la historia”. En los pasillos de este museo encontramos obras y esculturas realizadas en madera y piedra que presentan el arte y expresan algunos sentimientos, actos o simplemente al ser vivo en general.

COMENTARIO:

Me pareció una exposición muy interesante ya que rescata las costumbres y nuestra cultura ecuatoriana. Además, destaca los rincones del país tanto en la naturaleza como en la ciudad, lo que nos permite conocer y apreciar cada obra para ampliar nuestro conocimiento en cuanto al arte.

     

3) NOMBRE: Antonio Gaudí “La sagrada familia”

LUGAR: Museo de Arte Contemporáneo

En esta sala podemos encontrar paso a paso la construcción y el diseño de esta iglesia. Nos da con precisión cada rincón de este modelo arquitectónico, sus materiales y sus medidas tanto de la iglesia como de cada parte que la compone.

Podemos observar la dificultad en crear la iglesia ya que se realizo varias maquetas en escala para  realizar las diferentes modificaciones, y podemos apreciar lo duro que fue realizar este trabajo.

Este templo responde a la inspiración de Gaudí que se encontraba sensibilizado por la naturaleza, este templo esta localizado en Barcelona y es el símbolo de esta ciudad.

La exposición es realizada con varios carteles y un video lo cual facilita el entendimiento de las personas que facilitan este lugar. Es increíble como Gaudí dedico más de 40 años para la formación de este espectacular proyecto, recalcando que dejo legados a otros artistas para la culminación de este proyecto.

COMENTARIO:

La exposición es muy productiva, en especial para los arquitectos y diseñadores, ya que aparte de conocer más a fondo el modelo  que se realizaba en esos años. Nos permite despertar la imaginación y tomar como ejemplo el modo de construcción para la aplicación de este a futuro.